jueves, 16 de agosto de 2012
miércoles, 15 de agosto de 2012
miércoles, 28 de julio de 2010
OBRA 2009-2010
El trabajo que he realizado durante el último año es el resultado de mi permanencia en la Escuela de Artes y Diseño de la Universidad de Alfred (EEUU), donde me encuentro cursando el programa de Maestría en Artes Electrónicas Integradas
http://art.alfred.edu/graduate/mfa-eia.html.
Este es un programa que estimula en el participante una reflexión y exploración de las múltiples maneras en que las nuevas tecnologías conllevan a una redefinición de las relaciones entre los medios y lenguajes que configuran el universo visual contemporáneo. Al mismo tiempo, se brindan insumos pertinentes para una indagación acerca del lugar que estos nuevos medios ocupan en el contexto de un pensamiento y discurso dominante sobre la tecnología en Occidente.
Mi trabajo se caracteriza por el integrar una exploración estética en torno a recursividades de los nuevos medios con una investigación de índole socio cultural sobre los efectos diferenciales que la tecnología tiene en contextos periféricos. Me interesa abordar el rehacimiento de manifestaciones subalternas en las sociedades tecnológicas.
Al encontrarme finalizando el primer año de estudio, mi práctica se ha centrado en el arte sonoro y en las posibilidades de expansión de sus potencialidades estético-políticas. El empleo de sensores e interactividad viene emergiendo en este proceso como un interés complementario.
Serie "Flowers of Alfred"
Impresión digital
85 x 60 cm
2009
Serie "Flowers of Alfred"
Impresión digital
85 x 60 cm
2009
¨Grafffhell¨
05:26
2009
The animation is based in the use of shapes of New York graffitis I downloaded from Internet. With these shapes I framed and cut fragments of paintings pertaining to Christian iconography, mainly representation of the last judgement and hell.
My interest in using a variety of characteristic visual New York graffiti respond to the formal possibilities derived from its dynamism, and also to the relevant place of such kind of graffiti in a globalized trend of mainstream design, publicity and fine arts.
This interest is inscribed in a broader research about the potency of digital media for remodeling the social imaginary, at the same time, for uncovering paths of historical and cultural approach of western visual representation.
"La mano invisible¨
01:14
2010
¨Ensayo¨
03:06
2010
http://art.alfred.edu/graduate/mfa-eia.html.
Este es un programa que estimula en el participante una reflexión y exploración de las múltiples maneras en que las nuevas tecnologías conllevan a una redefinición de las relaciones entre los medios y lenguajes que configuran el universo visual contemporáneo. Al mismo tiempo, se brindan insumos pertinentes para una indagación acerca del lugar que estos nuevos medios ocupan en el contexto de un pensamiento y discurso dominante sobre la tecnología en Occidente.
Mi trabajo se caracteriza por el integrar una exploración estética en torno a recursividades de los nuevos medios con una investigación de índole socio cultural sobre los efectos diferenciales que la tecnología tiene en contextos periféricos. Me interesa abordar el rehacimiento de manifestaciones subalternas en las sociedades tecnológicas.
Al encontrarme finalizando el primer año de estudio, mi práctica se ha centrado en el arte sonoro y en las posibilidades de expansión de sus potencialidades estético-políticas. El empleo de sensores e interactividad viene emergiendo en este proceso como un interés complementario.
Serie "Flowers of Alfred"
Impresión digital
85 x 60 cm
2009
Serie "Flowers of Alfred"
Impresión digital
85 x 60 cm
2009
¨Grafffhell¨
05:26
2009
The animation is based in the use of shapes of New York graffitis I downloaded from Internet. With these shapes I framed and cut fragments of paintings pertaining to Christian iconography, mainly representation of the last judgement and hell.
My interest in using a variety of characteristic visual New York graffiti respond to the formal possibilities derived from its dynamism, and also to the relevant place of such kind of graffiti in a globalized trend of mainstream design, publicity and fine arts.
This interest is inscribed in a broader research about the potency of digital media for remodeling the social imaginary, at the same time, for uncovering paths of historical and cultural approach of western visual representation.
"La mano invisible¨
01:14
2010
¨Ensayo¨
03:06
2010
domingo, 2 de marzo de 2008
OBRA 2008-1996
"RETABLO CORPORATION"
Video Installation
2008
An installation composed of a set of animations, which have been prepared with images from Christian iconography taken from the Internet. Similarly to previous works, this is created around the offer of a fictitious project. In this case, the rental of retables, which are elements of architectural origin used inside churches to venerate the images.
"80 cm. of the best selection"
Blood, spinach juice, ice cream on waterpainted board
80 x 55 cm.
2008
Design is based on the repetition in horizontal bands of the image of a performance artist who is squatting down
"Subalterno I y II"
Acrílico
57 cm x 20 cm (díptico)
2007
Hace tiempo un profesor nos contaba, que Luis XIV, Rey de Francia, también conocido como Rey Sol, invitaba a sus dominios a la nobleza para que presencien sus dotes como bailarín por el siglo XVII. Mediante sus deslumbrantes puestas en escena, este Rey bailarín alejaba el riesgo de que en su ausencia, sus pares tramen algún complot que amenace el poder de su jerarquía.
El profesor quería demostrar con esta historia la estrecha relación que existe entre espectáculo y vigilancia. Luis XIV encontraba la mejor forma de vigilancia y control en el ocupar la atención (y el tiempo) de quienes perseguían su poder.
En estos acrílicos de pequeño formato encontramos a un personaje vestido con traje marcial, quien con su cuerpo parece contorsionar formas a medio camino entre la danza y el vuelo del superhéroe. Este personaje aparece yuxtapuesto en reproducciones de dos paisajes de Turner, pintor romántico del siglo XIX.
“Subalterno I y II”, explora desde la pintura dicha estrategia basada en el vínculo entre espectáculo y control, a partir de cualidades que se mencionan sobre la pintura de Turner- los cielos de fuego, lo inconmensurabilidad de la naturaleza, el espectáculo del color.
"Software for restoring Modern Art"
Digital animation
1´39´´
2006
Based on a recycled PowerPoint presentation on municipal development. That presentation was enhanced with abstract drawings done with Adobe Illustrator.
PRIMER FESTIVAL INTERNACIONAL
DE PROTECTORES DE PANTALLA
Multimedia
2003-2005
* Trabajo presentado en la
VIII Bienal Internacional de
Pintura de Cuenca"
Arkady Nasonov (Rusia), "Kennedy"
Jean Ormaza (USA), "proportioned automata"
Juan Ormaza (Ecuador), "Dicotomías"
Jenny Jaramillo (Ecuador)
Ulises Unda (Ecuador), "Pornoarquitectura"
Miguel Alvear (Ecuador), "Yo soy la otra"
Patricio Larrambeberre (Argentina)
PCCP (Ecuador), "Sick of Love"
Jean Ormaza (USA), "proportioned automata"
Instalación
2000
Catálogo Trashome
Realizado para circulación
gratuita en la ciudad de
Amsterdam
1999
"Trashome" (Remix 20 p.p.)
Instalación
"Jardín"
1996
C.V. (español)
NOMBRE: Santiago
Ulises Unda Lara
LUGAR/FECHA DE NACIMIENTO: Quito,
13 de Julio de 1970
DIRECCIÓN: Záparos
N 51-51 y Av.
Florida
Tel.: 084187290
web: www.ulisesunda.com
EDUCACIÓN
Desde 08/20/2009
hasta
05/08/2011 Maestría
en Artes Electrónicas Integradas. Escuela de Artes y Diseño de la Universidad
de Alfred, NY. EEUU.
Desde 10/06/2003
hasta
10/12/2005 Maestría
en Estudios de la Cultura, mención en Comunicación. Universidad Andina Simón
Bolívar, sede Ecuador.
Desde 10/03/1989
hasta
07/15/1994 Licenciatura
en Artes Plásticas, especialización en Pintura y Grabado. Universidad Central
del Ecuador.
PROGRAMAS
DE RESIDENCIA ARTÍSTICA
Desde 01/10/1999
hasta 12/08/1999 Rijksakademie van Beeldenden
Kunsten. Amsterdam, Holanda.
Desde 01/15/2000
hasta 12/10/2000 Rijksakademie
van Beeldenden Kunsten. Amsterdam, Holanda.
Desde 09/15/2000
hasta 09/30/2000 El Despacho, México
D.F.
RECONOCIMIENTOS
2012 Fondos concursables
Ministerio de Cultura del Ecuador. Categoría de Creación en Artes Visuales.
2009 Beca
otorgada por la Universidad de Alfred, NY, EEUU.
2007 Segundo
premio Salón Nacional de Pintura “Salón de Julio”. Guayaquil.
2004 Beca
otorgada por la Universidad Andina Simón Bolívar.
2002 Primer premio Salón
Nacional de Arte Contemporáneo “Mariano Aguilera Malta”.
1999 Beca
otorgada por el Ministerio de Cultura de Holanda. (BUZA/DCO/IC).
1994 Mención
de Honor Salón Nacional de Pintura “Luis A. Martínez”.
EXPERIENCIA
DOCENTE
Desde 01/2012
hasta
presente Escuela
de Comunicación y Artes Contemporáneas de la Universidad San Francisco de
Quito.
Profesor de Taller de Nuevos Medios
09/2011 Facultad de Artes de la Universidad de Cuenca.
Maestría
en Artes Visuales
Profesor
invitado, Seminario “Arte y Tecnología” (30
horas).
Desde 08/2011
hasta
presente Facultad
de Arquitectura, Diseño y Artes de la Pontificia Universidad Católica del
Ecuador.
Profesor de Taller de Arte y Video III
Desde 08/2010
hasta
12/2010 Escuela
de Artes y Diseño de la Universidad de Alfred. Asistencia docente en la clase
de Video Arts con el profesor Peer Bode.
03/2009 Facultad de Artes de la
Universidad de Cuenca. Maestría en
Artes
Visuales.
Profesor
invitado, Seminario “Arte y Tecnología” (30
horas).
Desde 02/2006
hasta
05/2008 Escuela de
Comunicación y Artes Contemporáneas de la Universidad San Francisco de Quito.
Profesor
de Medios Mixtos, Procesos de las Artes Contemporáneas, Fundamentos de las
Artes Plásticas, Estrategias del Mercado del Arte, Portafolio.
Desde 09/2005
hasta 07/2007 Facultad de Artes de la Universidad Central del Ecuador.
Profesor del
Diplomado Superior en Estudios del Arte en la asignatura Arte Latinoamericano.
Desde 03/2006
hasta 07/2008 Facultad de Artes de la Universidad Central del Ecuador.
Profesor
de Pintura IV, VII, X.
Desde 03/2001
hasta 03/2006 Facultad de Arquitectura, Diseño y Artes de la
Pontificia Universidad Católica del Ecuador.
Profesor
de Taller de Arte, Imagen Digital, Investigación y Semiótica III, Teoría del
Arte III, Pintura I.
EXPOSICIONES
INDIVIDUALES
2011 Calma
Chicha, galería ArteActual, Quito.
1997 Precariedad
Virtual, Centro Cultural Benjamín Carrión, Quito.
1992 La
Danza de la KK, Casa de la Cultura. La Paz, Bolivia.
EXPOSICIONES
COLECTIVAS
2012 Hausmann
1.0 / Performance audiovisual / Universidad San
Francisco de Quito.
2011 MFA thesis exhibiton,
Electronic Integrated Arts, Fosdick Nelson gallery, Alfred University, NY, EEUU
Selección obras
ganadoras del Salón de Julio, Pintura, Museo de Arte Contemporáneo, Facultad de
Artes de la Universidad de Chile.
2010 Quito en
Zaragoza / Video proyección / Centro
de la Historia Zaragoza-España.
Loop Video Art Festival / Video mono-canal / Barcelona, Spain
Convergence / Single Channel Video / SPAS Gallery / Rochester, NY.
The Media Lab / Single Channel Video /
Central Academy of Fine Art / Beijing, China.
EIA / Video Projection/ The Museum
Lu Xun Academy of Fine Art/ Shenyang, China.
2009 Miradas desde la Mitad del Mundo, Video proyección, Queens Museum of
Art, NY. EEUU
2008 Videos Sueltos, sala de
exposiciones temporales del Teatro Nacional Sucre, Quito.
2007 Volarte, Primera bienal de
soportes no convencionales. Galería el Container, Quito.
Salón
de Julio, Guayaquil.
2004 Iconofilia,
VIII Bienal Internacional de Cuenca.
2003 Andén 10, Muestra
internacional de Arte Contemporáneo, Centro Cultural de la PUCE, Quito; Centro de Desarrollo de las Artes Visuales,
La Habana; MAPRI, Pinar del Río, Cuba.
2002 Salón
Nacional Mariano Aguilera Malta, Museo Metropolitano, Quito.
75 años del Salón
Mariano Aguilera, Centro Cultural de la PUCE, Quito.
2001 ALPISO,
Hospital Militar Antiguo.
2000 Open Ateliers, Rijskakademie, Amsterdam.
Calendario de
Artistas, Center
College Danville, KY, EEUU. Posada de las Artes Kingman,
Quito.
1999 Open Ateliers, Rijskakademie, Amsterdam.
1997 Pinturas,
nada más ni nada menos, Galería de la UTE. Quito.
1996 Salón
nacional Premio París, Alianza Francesa, Quito.
1994 Postmortem,
Casa de la Cultura Benjamín Carrión, Quito.
Exposición
de egresados 93-94, Consejo Británico,
Quito.
Exposición
de egresados 93-94, Colegio
de Arquitectos, Quito.
1992 Pinturas,
Galería Najas, Quito.
EXPOSICIONES
CON EL GRUPO PUZ
1998 Vallas públicas, Festival
de Arte Público “Invade Cuenca”, VI Bienal Internacional de Cuenca.
1997 Instalación y objetos,
Souvenirs del fenómeno del niño, Festival de Arte “El arranque”, Galería
Madeleine Hollander, Guayaquil.
Arte público, Los
toros se ven desde lejos, Centro Ecuatoriano de Arte Contemporáneo y Plaza de
Toros Belmonte, Quito.
1996 Performance multimedia, Toroc
Toroc Cataplum Ananay, Consejo Británico, Quito.
1992 Instalación y objetos, PUZ
Personal Plástico, Casa de la Cultura Benjamín Carrión, Quito.
CURADURÍA
E INVESTIGACIÓN
2011 Primer Festival Regional
de Arte con el Mouse. Casa de Prácticas Culturales S1-90, Quito (co-organización con Patricio Dalgo y S1-90)
2007 Arte Contemporáneo en
Ecuador. Banco Central del Ecuador, Museo Camilo Egas (17/05-17/06), Quito.
Ensayo sobre Arte
Emergente en el Ecuador. Comité Ecuménico de proyectos, Quito.
2002 ALPISO (estudiantes y
profesores de las Escuelas de Arte de la UCE y PUCE). Hospital Militar Antiguo
y Galería Gonzáles Guzmán, Quito.
GESTIÓN
CULTURAL
2012 Ciclo
de Conferencias Educación Artística
y Universidad. FLACSO – Quito.
2007 Panel Arte en Tiempos de
Globalización. Participantes: Mónica Vorbeck, Xavier Andrade. Museo Camilo
Egas, (29/05).
2005 Taller Internacional de
Performance. Instructor: Carlos Zerpa. Pontificia Universidad Católica de Quito
(20/10-29/10). (co-organización REDLAP)
2005 Panel Situación del Arte
en Ecuador. Participantes: Trinidad Pérez, Lupe Álvarez, Rodolfo Kromfle, Hugo
Burgos, Saidel Brito, Pablo Barriga, Xavier Andrade. (co-organización LABORATORIO UNO)
2003 Panel Nuevas Propuestas en
la Educación Artística. Participantes: Juan Ormaza, Pablo Barriga. Escuela de
Artes de la PUCE.
ASISTENCIA
A SEMINARIO, TALLERES Y ENCUENTROS
2008 Seminario “El cine, un
modelo para el arte contemporáneo”, dictado por Philippe Dubois. UASB.
Laboratorio
de Arte y Espacio Social (LAES). Banco Central del Ecuador.
2007 Encuentro de Artistas y
Activistas de América Latina y Los Ángeles. PUBLIC TRANSITorio/THE POLITICAL EQUATOR. Los Ángeles, San Diego y Tijuana.
2006 Seminario “Tendencias del
Pensamiento Contemporáneo”, dictado por el filósofo Nelson Reascos. PUCE
2005 Taller
de Performance, dirigido por el artista venezolano Carlos Zerpa. PUCE.
2004 Seminario “Walter
Benjamin, la obra de arte y la nueva técnica”, dirigido por el filósofo Bolívar
Echeverría. FLACSO.
2002 Taller de Nuevos Medios,
dirigido por la artista americana Lynn Cazabon. USFQ.
2001 Seminario “Mímica Postcolonial”,
dictado por el crítico de arte colombiano Víctor Manuel Rodríguez. Museo de la
Ciudad.
Taller de Arte
Público, dirigido por los artistas Víctor Irregui (Colombia) y René Francisco
(Cuba). MAAC.
1997 Seminario “Autoconciencia
creativa”, dirigido por la crítica de arte cubana Lupe Álvarez. PUCE.
1996 Seminario “Arte en
Trance”, dirigido por la crítica de arte cubana Lupe Álvarez. CAAE.
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